Waite Tarot: The Only Guide You Need
以結構化方式整理偉特—史密斯塔羅 78 張牌、牌陣、象徵、逆位、時機判讀、歷史與反思實作。
完整索引:作品、出版品、演出(含展覽紀錄)、專案、聲音、生成影像系統與相關紀錄。
以結構化方式整理偉特—史密斯塔羅 78 張牌、牌陣、象徵、逆位、時機判讀、歷史與反思實作。
一部日文金融懸疑小說,描寫穩定幣崩潰、市場操縱,以及價格曲線歸零背後的人命代價。
一部黑暗金融懸疑小說,書寫加密貨幣狂熱、市場操縱,以及價格曲線歸零背後被遮蔽的人命。
一個人類倖存者與 AI agent 共處同一場域的多人系統:移動、戰鬥、進入建築與交易。
線上平台:六爻、八字、紫微、奇門、梅花易數、星座命盤,以及 MBTI/IQ 測驗與 AI 解讀。
A generative image built from dense horizontal lines and a central circular field, testing how linear signals bend around visual focus and perceptual gravity.
A generative image built from layered contour lines, forming a luminous knot-like field.
A generative image where dense linear signals pass through a narrowed tunnel and expand into a field.
短程 AI 輔助生成測試:探測模型輸出如何進入硬邊視覺場,而不滑向插畫式敘事。
我們常講大道至簡。這個作品用極簡化的方式,重現我眼中的幻視。
A generative visual study of circular wave density, where repeated signals gather around a central void and turn vibration into a perceptual field.
以 p5.js 做的腳本場實驗:把心經當結構文字密度來處理,而不是宗教插圖。
Cover artwork for the single THE.
A generative image about the hallucination that appears while staring at a television screen.
一件 p5.js 生成式作品,累積的灰塵在感知之上形成曖昧而夢境般的痕跡。
A generative Conjuration study built from radial particle paths, forming an array around a central void.
2022 年 Disco Diffusion + 電繪系列,以誕生與輪回為循環結構。
2022 年 Disco Diffusion 實驗:直式生成影像研究 DD3。
2022 年生成影像研究:雙同心環從色彩壓力轉入單色殘餘。
2022 年作品:Disco Diffusion 與電繪結合——被佔據的圓形生物機械之門作為結構。
2022 年手繪:alone 作為中心,線條向外放射成場。
2021 年電子作品:創世區塊雜湊排成 8×8 色場網格。
2021 年電子畫作:深紅密度環繞暗心,讀成壓力場。
2021 年電子畫作:紅色三角切面自發光中心向外放射。
2018 年攝影:岩岸上的風暴壓力——浪、岩與雲讀成同一個場。
2016 年攝影:光線穿過雲層,切過密實的城市場。
2016 年攝影:日落下的平行鐵軌——線條匯入城市場。
2012 年攝影:表面顆粒——光與微浮雕構成密實的感知場。
持續進行中的系列。將具象現象以光學方式解碼為抽象幾何結構,作為咒術思想結構中對視覺基本元素的重新建構。
A 2023 visual work that rebuilds red grid structures into a dense field of anger and pressure, responding to ubiquitous violence.
A generative Conjuration series released on fxhash, built from circular structures that behave like shifting fields of pressure and perception.
A generative image built from layered cube-like wireframes, where overlapping rectangular grids form a shifting spatial structure.
A Conjuration Zero variation that uses noise as its material.
An early Conjuration study that reduces the operation to noise, image, and minimal perceptual intervention.
An fxhash p5.js generative project using Unit of truth as a concept, turning repeated simple units into animated perceptual structures.
An early Unit of truth study built from cube-line grids and shadow variations, testing how repeated geometric units become a perceptual structure.
A visual Conjuration study using simple elements to recreate hallucinated signals and search for the essence behind perceptual error.
Cover artwork for an earlier audio work, using a dark circular field as a visual return to past sound.
應 JL Design 邀請,為董陽孜書法影像作品〈天子之怒伏屍百萬流血千里〉創作配樂,展於國立臺灣美術館。
2008 年應藝術家 HongQiLe 之邀,重混較早的聲響作品 Listen。
2008 年 5 月 9 日於台北南海藝廊演出,演出者為 Nigel Brown 與 Punkcan。頁面收錄現場影像與展場圖像紀錄。
為呼吸調節而作的兩集環境音樂。圍繞吸氣與呼氣的循環設計,作為對生理與聽覺認知的直接介入。
HiHD 商業配樂:含 Main ID、Jingle、Run、Rain、Chaos。
為奇美電視廣告配樂。兩段短曲:「擁抱」與「追逐」。
應葉偉立邀請,為「The Lake / 湖」展覽創作的聲音作品。作品以時間軸為核心,表達湖的誕生、沉澱與孕育。
孤立幻覺(粉紅噪音偽裝術)。以重疊人聲與電腦生成噪音構築粉紅噪音,使孤獨的聆聽者產生言語幻聽。展於2005年臺北市立美術館「異響」國際聲音藝術展。
2005 年三城戲劇共同體《白日黑夢》於牯嶺街小劇場/身體氣象館演出,Punkcan 負責現場音樂。當時未留下錄音,頁面保留演出資訊與影像紀錄。
為月光節創作的開場音樂重混。
為春吶演出創作的 By This River 片段重混。
為「Love of Lake」場合創作的 Punkcan 重混。
2004 年臺北詩歌節現場錄音。
2004 年為 Stephane Dou 與長腿於菁春裝秀撰寫的背景音樂。本頁僅存紀錄,檔案中無音訊檔可播放。
以相位差與低頻方波不對稱扭曲空間感知的耳機聆聽作品。
2004 年的耳機聆聽作品。
2004 年臺北「腦天氣」現場錄音。
2004 年野台開唱獨立電子舞台演出紀錄,由無聲協定音樂主辦。此場錄音目前缺失。
2004 年國立臺灣美術館臺中重新開館記者會現場演出。
展於 2004 年國立臺灣美術館「漫遊者:國際數位藝術大展」。聲響作品《空間魂魄》透過共鳴、密度與時間感知,探問空間本身是否具備魂魄。
展於 2003 年「異響:國際聲音藝術展」,場地包含 Etat Lab 與國家電影資料館。聲響作品〈2003嗎啡逆向〉重現腦鳴、幻覺幻聽與時間感錯亂。
2003 年臺北 SONO 現場錄音。
A 2003 visual work built from red, grey, and black image fragments, turning motion and impact into a dense optical field.